Wir erhalten möglicherweise eine Provision für Einkäufe aus Links. Jemand, aktualisieren Sie die Scorecard.Will Smiths Erfolgsbilanz bei der Auswahl von Science -Fiction -Klassikern für die Hauptrolle liegt bei 50/50.Die ">" The Matrix. "href = "https://www.instagram.com/p/dk2viohkazg/?hl=en" target = "_ leer"> Smiths jüngster Auftritt auf britischem Radiosender Kiss Xtra , Host Craig Mitch fragte Smith nach dieser zentralen Entscheidung und ob es andere Filme abgelehnt hatte. Zögern Sie anfangs und zögerte und sagte, es schmerzt "schade, die Frage zu beantworten.Aber nachdem er anscheinend einen Ort der Akzeptanz erreicht hatte, ließ er eine Bombe fallen: im Jahr 2010, Monate nach der Veröffentlichung von Der Hollywood-Reporter berichtete, dass Smith die zweite Wahl von Christopher Nolan war, die die Rolle der Rolle als Lead-Rolle für die Rolle der Rolle hatte.Smith behauptet jedoch, dies sei das erste Mal, dass er "Inception" diskutiert hat.Es sticht genauso wie "die Matrix" abzunehmen."Inception" war sowohl kritisch als auch kommerziell ein monumentaler Erfolg.Neben "The Dark Knight" fest

Comedy, of course, is subjective. There's no one film that's going to be universally funny to every human being, as comedy is based on social mores, history, politics, and a slew of other cultural factors that mutate quickly and differ from neighborhood to neighborhood. Indeed, what one found funny in 2005 may not be as funny in 2025, so time also plays a factor. And while certain comedies have lasted for centuries — Shakespeare and Moliere are still being performed to this day — some comedies from just a few decades ago are already dated. Heck, sometimes the time of day can be a factor. A midnight movie may be funnier than a Sunday matinée of the same flick. But there is an objective, scientific way to gauge the effects comedy has on us: our laughter. If a film makes us laugh out loud repeatedly, then we can take measurements, right? And if one film makes us laugh 10 times, and another makes us laugh 30 times, then the latter film can be considered the funnier film. As such, to determine the funniest film of all time, one would merely need to gather a panel of test subjects, and then expose them to multiple comedy films, writing down how many times they laughed during a screening. One would then take that number and average out how many times they laughed, per minute of film. The film with the highest number of laughs-per-minute (lpm) would, scientifically, be the funniest ever. Back in 2012, Forbes magazine conducted such a study. The comedy films for the study were determined by a poll that had been conducted by the London-based Lovefilm, a now-defunct division of the Telegraph. This means all the films will be in the English language. The test subjects were a panel of Forbes employees open to giggling. After watching the top 10 films on the poll, Forbes was able to

Der 1985er Film " Clue " ist wohl die größte Adaption eines Spiels, um die Leinwand aufzutragen - ob Video-, Board-, Tabletop- oder Kinderspiele.Selbst vier Jahrzehnte später dauert sein Erbe nicht nur als lustige Komödie, sondern auch als einer der besten Detektivfilme, die jemals gedreht wurden.Es ist ein außergewöhnliches Beispiel dafür, wie ein vertrautes Konzept auf filmische Brillanz erhöht werden kann, ohne die Erzähltiefe zu beeinträchtigen.Darüber hinaus bleibt es ein faszinierendes Experiment im Geschichtenerzählen. Dies war kein obskures Indie -Projekt - es war eine mit Spannung erwartete Veröffentlichung mit jedem Grund für Optimismus von Anfang an.Unter der Regie von Jonathan Lynn bietet " Clue " ein All-Star-Comedic-Ensemble-Besetzung mit Michael McKean, Leslie Ann Warren, Eileen Brennan, Martin Mull, Christopher Lloyd, Madeline Kahn und Tim Curry.Ihre Leistungen werden den Charakteren Leben eingehalten, die beide absurd schrullig und zutiefst menschlich sind. Die Handlung hält sich lose an der Prämisse des klassischen Brettspiels an: Fremde versammeln sich in einem mysteriösen Herrenhaus, in dem sich der Mord entfaltet.Der Film erweitert diese Grundlage jedoch zu einem reichen Tapissery aus Intrigen, wobei mehrere Morde, Geheimnisse exponiert, erpresste Pläne vorgestellt, Skandale, Verschwörungen, einen Hauch von Romantik - und sogar eine verspielte Anspielung auf den Kommunismus (obwohl letztendlich nur ein roter Hering).Trotz seines scheinbar unkonventionellen Setups " Clue " faszinierte das Publikum im Laufe der Zeit und verwandelte sich von einer anfänglichen Enttäuschung der Abendkasse in einen geliebten Kultklassiker. Der vielleicht genialste Aspekt von " Clue " liegt in seinem experimentellen Ansatz für die Endungen - nicht eins, nicht zwei, sondern drei verschiedene Schlussfolgerungen, um die Zuschauer bis zu den letzten Momenten zu erraten.J

You don't need us to tell you that John Wayne was one of the best Western movie actors of all time, but what was his finest Western film? There are plenty of great picks in a career that spanned five decades, both with his regular and most famous collaborator John Ford and with other directors ("Rio Bravo," "True Grit," etc). Two landmark films with Ford often dominate the conversation: Wayne's star-making turn in "Stagecoach," and his unusually dark odyssey in "The Searchers." Both are brilliant shout-outs, but if you pay any attention to IMDb rankings, the director and star went one better with "The Man Who Shot Liberty Valance."Released in 1962, John Ford's absorbing drama explores the clash between the romanticized myth-making of the Old West and the American frontier's hard-won transition to democratic law and order. That might sound like a bit of a snooze if you're expecting classic matinee-style shootouts and horse action, but Ford and Wayne deliver on those counts, too. "Liberty Valance" is a grown-up Western that is also a cracking piece of entertainment, giving us the first onscreen meeting between Hollywood legends Wayne and James Stewart; an engaging love triangle; a cast of colorful supporting characters; and Lee Marvin as the title character, surely one of the meanest black hats to ever stalk through a saloon. "The Man Who Shot Liberty Valance" occupies an important place in Western movie history, serving as a curtain call and the passing of the torch. It was Ford's final film in the genre with the Duke, providing John Wayne one of his best roles, and Ford himself was approaching the end of his car

Tom Cruise und Brad Pitt sind zweifellos zwei der bekanntesten Filmstars der Welt.Ihre Namen sind seit den neunziger Jahren ein Synonym für Hollywoods goldene Ära, und ihre dauerhafte Anziehungskraft bleibt heute so stark wie damals.Trotz ihres gemeinsamen Ruhmes haben diese beiden Kinos der Titanen seit über drei Jahrzehnten nicht mehr zusammengeschmissen - seit ihren denkwürdigen Rollen im Jahr 1994 "Interview mit dem Vampir".Aber jetzt ist eine faszinierende Verbindung aufgetaucht, die sie wieder näher bringen könnte. Geben Sie Joseph Kosinski, den visionären Regisseur hinter Tom Cruises Blockbuster, "Oblivion" und "Top Gun: Maverick" ein.Kosinski ist auch an der Spitze von Brad Pitts neuestem Projekt, dem spannenden Renndrama "F1".Könnte diese Zusammenarbeit eine Wiedervereinigung zwischen Cruise und Pitt auslösen?Die Möglichkeiten sind verlockend. "Ich kann es kaum erwarten, das mit Brad" ) als "so süß" zu sehen.Pitt drückte weiter darüber, ob er und Cruise auf dem Bildschirm wiedervereinigt wurden. "Ich werde meinen Arsch nicht von Flugzeugen und so abhängen. Pitts Kommentar spielt auf Cruises legendäres Engagement für die Durchführung seiner eigenen Stunts an - ein Markenzeichen seiner Karriere, insbesondere in der "Mission: Impossible" -Franchise.In der diesjährigen "Mission: Impossible-The End Reckoning" enthält die Ethanjagd von Cruise, die gefährlich an einem Doppeldecker mitten im Flug festhält.Während "The Final Reckoning" Raum für eine potenzielle neunte Fo

Like most recognizable movie stars, it took many years for Charlize Theron to become an overnight sensation. Her first film role was that of an unnamed, non-speaking extra in James D.R. Hickox's 1995 slasher sequel "Children of the Corn III: Urban Harvest," a film Theron remembers well. She chased that with the 1996 mid-budget neo-noir "2 Days in the Valley," in which she played the girlfriend of a gangster portrayed by James Spader. With her foot in the studio door, she began turning up in multiple high-profile nationwide releases like "Trial and Error," and "That Thing You Do!," but she really caught a lot of attention for her impassioned performance in Taylor Hackford's 1997 demonic thriller "The Devil's Advocate." After that, she was pretty much a celebrity. Indeed, she even played a celebrity in Woody Allen's 1998 film "Celebrity."The same year she was in "Urban Harvest," though, Theron had an opportunity that could have put her career on a very different path. She had gone in to audition for director Paul Verhoeven, who had just scored big hits with "Total Recall" and "Basic Instinct" and aimed to make a towering, big-budget musical/dance project that was intended to shake up the Hollywood zeitgeist. Verhoeven and his screenwriter, Joe Eszterhas, wanted to make a film that was loaded with sex and nudity, hoping to normalize adult stories in the American mainstream.Sadly, their film — "Showgirls" — was a notorious bomb that was panned by critics. It only made about $38 million at the box office against a $40 million budget and became a punchline for

2025 is an exciting summer for fans of the Marvel Cinematic Universe. Hot off the release of "Thunderbolts*," the franchise is set to expand even further into the multiverse with the highly-anticipated release of "The Fantastic Four: First Steps" in July, but some of the biggest news in the film series is happening off-screen. Currently, "Avengers: Doomsday" is in production, though the release of it and "Avengers: Secret Wars" has been pushed back, now set to release in December of 2026 and 2027, respectively. These new crossover films have already been confirmed to feature the introduction of many "X-Men" characters into the MCU, with the likes of Ian McKellan, James Marsden, Alan Cumming, and Rebecca Romijn officially reprising their roles as the mutants Magneto, Cyclops, Nightcrawler, and Mystique. They'll be joining other "X-Men" characters like Patrick Stewart's Charles Xavier or Hugh Jackman's Wolverine, previously brought into the MCU in parallel universes. However, fans are already eyeing the future of mutants in the MCU after "Secret Wars," with Marvel's "X-Men" reboot movie maybe finding a perfect director in "Thunderbolts*" head honcho Jake Schreier. Whether the inevitable re-introduction of mutants is in Marvel's near future or not, fans have been vocal for years about which actors they want to see play X-Men in the MCU. However, these 10 names have popped up recently in various rumors as the potential faces to Marvel's next phases. Assuming there's any credibility to these discussio

Der 1989er Buddy Cop Film "Tango