जूलिया गार्नर ने आधिकारिक तौर पर 2011 में "मार्था मार्सी मे मार्लेन" के साथ बड़े पर्दे पर अपनी शुरुआत की, जो सारा की भूमिका निभा रही थी।"ब्रेनवॉशिंग और डेरिलिंग" के बारे में यह मनोवैज्ञानिक थ्रिलर उसके करियर का शुरुआती बिंदु बन गया।तब से, उसने जल्दी से अपने अनूठे स्वभाव और गहन प्रदर्शन शैली के साथ फिल्म उद्योग का ध्यान आकर्षित किया है, और स्वतंत्र कला फिल्मों (जैसे "इलेक्ट्रिक चिल्ड्रन") और वाणिज्यिक बुरी फिल्मों (जैसे "द लास्ट एक्सोर्सिज्म II" के बीच कम किया है। 2014 में, जूलिया ने नौवीं फिल्म, "सिन सिटी: ए डेम टू किल फॉर" में भाग लिया, जो 2005 की क्लासिक नोयर फिल्म "सिन सिटी" के लिए एक निरंतरता और श्रद्धांजलि है। उस समय, उसका करियर अपने चरम पर था, और उसका नाम धीरे-धीरे अधिक दर्शकों के लिए अधिक प्रसिद्ध हो गया था। जब यह सिन सिटी की बात आती है, तो लोग हमेश��

This article contains discussions of "Fantastic Four: First Steps." Matt Shakman's new film "The Fantastic Four: First Steps" marks the fifth time that the title characters have been brought to the big screen in live action. The previous iteration in 2015, directed by Josh Trank, was widely disliked by both critics and audiences, as its tone was unnecessarily dour, and its storytelling was borderline incompetent. Its drastic alterations from the original "Fantastic Four" lore aren't as grievous a sin as its general lack of quality. Before that, Tim Story directed a pair of "Fantastic Four" movies in 2005 and 2007, and those were disarmingly corny, but also a little drab; there wasn't a lot of superhero fantasy action that the FF's fans longed for. The first version of the Fantastic Four that made its way to film was never officially released to the public. Back in 1994, director Oley Sassone and executive producer Roger Corman had the film rights to the characters, and quickly banged out a very, very cheap film, called simply "The Fantastic Four," merely to legally retain them. The film starred Alex Hyde-White as Reed Richards, Rebecca Staab as Sue Storm, Michael Bailey Smith as the Thing, and Jay Underwood as Johnny Storm.Fans of Marvel Comics knew about the film, as there had been a few scant press releases, but for many years, no one was able to see it. New Concorde, Corman's company, never actually gave the film a release date, and it stayed on the shelves. Thanks to resourceful bootleggers, however, the film began to proliferate nonetheless. Marvel fans were too curious to let the film stay hidden, and illegal casset

When director Michael Winner and screenwriter Wendell Mayes adapted Brian Garfield's novel "Death Wish," it's doubtful that they had any idea they'd be launching a film franchise that would change the landscape of vigilante thrillers forever, and solidify Charles Bronson as one of the greatest stars of action cinema. The "Death Wish" films start out as a twisted character study of a man named Paul Kersey as he slowly descends into a life of vengeance and violence, bearing arms and serving as a one-man judge, jury, and executioner. There's a real allure to righting wrongs outside of the American justice system, but as Kearsey's arc shows, his desire to kill has perhaps always been a part of him — which makes him part of the problem.As the franchise went on, the "Death Wish" films cared less and less about the moral conundrums of its hero and instead wanted to showcase Bronson being a badass killing bad guys and the type of miscreants that conservatives believe are bringing the downfall of society in a flurry of gun violence. With a remake, an unofficial spin-off, and five direct films — here are all of the "Death Wish" films, ranked.WOOF.Gonna be real, I was tempted to leave my blurb about this film with just that. Eli Roth's remake of the 1974 original is, uh, not great, Bob! This is the shining example of a "who asked for this?" remake, where everything good is just pulled straight from the source and (mostly) everything different drags the film down. I will give Roth this: the gore scenes are as good as what should be expected from the guy who gave us "Cabin Fever" and "Hostel." Unfor

निम्नलिखित एक संस्करण है जो आपके द्वारा प्रदान की जाने वाली अंग्रेजी कॉपी को पॉलिश और सहानुभूति रखता है और HTML प्रारूप में रिटर्न देता है।मूल इरादे को बनाए रखने के आधार पर, मैंने भाषा की नाजुकता, भावनात्मक अभिव्यक्ति और चरित्र विवरण को बढ़ाया है, जिससे यह अधिक आकर्षक और गुंजयमान है: `` `html स्टीवन स्पीलबर्ग ने लगभग अकेले 1980 के दशक की अमेरिकी फिल्म पॉप संस्कृति को आकार दिया है जिससे हम आज परिचित हैं।उनके कामों ने न केवल बॉक्स ऑफिस के रिकॉर्ड को तोड़ दिया, बल्कि फिल्म निर्माण के रास्ते में नई दुनिया भी खोली।इससे भी महत्वपूर्ण बात, वे स्क्रीन पर उस युग के दृश्य शैली और भावनात्मक स्वर को परिभाषित करते हैं। एक्शन-एडवेंचर श्रद्धांजलि से "रेडर्स ऑफ द लॉस्ट आर्क" तक, विज्ञान कथा परिवार की फिल्मों के संदर्भ में "ई.टी. एलियन" के संदर्भ में, राक्षस विषयों में "जबड

निम्नलिखित एक ऐसा संस्करण है जो आपके द्वारा प्रदान किए गए लेख की सामग्री को गहराई से और भावनात्मक रूप से गहरा करता है और HTML प्रारूप में प्रस्तुत किया जाता है।समग्र शैली अधिक अभिव्यंजक है, जो मूल पाठ की मुख्य जानकारी और लिंक संरचना को बनाए रखते हुए पात्रों के भावनात्मक विवरण और कहानी की प्रतिध्वनि को बढ़ाती है। `` `html जेम्स गन द्वारा निर्देशित सुपरमैन, फंतासी विचारों से भरा एक काम है। क्या ये विचार रमणीय हैं या दिखाई देने वाले अव्यवस्थित हैं, यह काफी हद तक इस बात पर निर्भर करता है कि आप गुएन के क्लासिक नायक को कैसे समझते हैं।यह शैली ज़ैक स्नाइडर द्वारा बनाई गई भारी, यथार्थवादी "स्टील के शरीर" के साथ तेजी से विपरीत है - बाद वाला शायद सुपरमैन के सार में वास्तव में फिट नहीं है। श्नाइडर की डार्क स्टाइल को जारी रखने वाली प्रवृत्ति के विपरीत, गुन ने नए लॉन��

हाल ही में, " उनमें से चौथा 2000 में वोंग कर-वाई द्वारा निर्देशित रोमांटिक रोमांस फिल्म "इन द मूड फॉर लव" है। कविता और संयम से भरा यह काम समय में अधिक से अधिक चमकता है और अनगिनत फिल्म निर्माताओं के दिलों में एक क्लासिक बन गया है। निर्देशक सोफिया कोपोला में "इन द मूड फॉर लव" शामिल दस फिल्मों में उन्होंने व्यक्तिगत रूप से सिफारिश की और सूची में अपने कारणों को साझा किया: इस फिल्म ने मुझे चौंका दिया - यह पता चला है कि फिल्म इसे इतनी कविता से व्यक्त कर सकती है, सब कुछ स्पष्ट रूप से कहे बिना। उसने लिखा कि यह एक

निम्नलिखित एक ऐसा संस्करण है जो आपके द्वारा प्रदान की जाने वाली प्रेस रिलीज और HTML प्रारूप में रिटर्न की भावना को पोलिश और भावनात्मक रूप से प्रस्तुत करता है।मैंने पात्रों के भावनात्मक विवरण को बढ़ाया है, कहानी की प्रतिध्वनि को बढ़ाया है, और मूल पाठ की तथ्यात्मकता और संरचना को बनाए रखते हुए समग्र भाषा को अधिक नाजुक और चित्र-जैसा बनाया है। `` `html ट्रिनिटी सिनेशिया यह यूरोप में अपने द्वितीय विश्व युद्ध II ब्लॉकबस्टर "डोंगजी बचाव" के अनन्य वितरण अधिकारों को प्राप्त करने के लिए सातवीं कला चित्रों के साथ एक समझौते पर पहुंच गया है। प्रसिद्ध चीनी निर्देशक गुआन हू (प्रतिनिधि वर्क्स "ब्लैक डॉग" और "आठ सौ") द्वारा निर्देशित इस एक्शन ब्लॉकबस्टर के पास 80 मिलि

निम्नलिखित पॉलिश कॉपी है, जो अधिक नाजुक भावनात्मक विवरण और अधिक आकर्षक भाषा का उपयोग करती है, और HTML प्रारूप में रिटर्न: `` `html चीन के सप्ताहांत का बॉक्स ऑफिस अभी भी स्थानीय फिल्मों में हावी है, जिसमें चार शीर्ष पांच घरेलू फिल्में हैं।इन कार्यों में न केवल कथाओं में गहरा तनाव होता है, बल्कि विषय चयन और भावनात्मक अभिव्यक्ति में चीनी फिल्म निर्माताओं की परिपक्वता भी दिखाती है। चीन फिल्म ग्रुप द्वारा निर्मित "डेड टू राइट्स", "डेड टू राइट्स" डेटा-टैग = "डेड_टो_टाइट्स"> डेड टू राइट्स "इस सप्ताह के अंत में, शीर्ष 315.1 मिलियन युआन (लगभग यूएस $ 43.8 मिलियन) को हिट करते हुए, यूएस $ 57.2 मिलियन के एक संचयी बॉक्स ऑफिस के साथ। गाओ ये और अन्य। लीची रोड के बाद "द लीची रोड" का निर्देशन और डोंग चेंगपेंग अभिनय किया गया। दूसरे सप्ताह में बॉक्स ऑफिस में $ 19.8 मिलियन की वृद्धि हुई, जिसमें