جولیا گارنر نے سارہ کا کردار ادا کرتے ہوئے فلم "مارٹھا مارسی مے مارلن" کے ساتھ 2011 میں بڑی اسکرین پر باضابطہ آغاز کیا۔ "برین واشنگ اور پٹڑی سے اترنے" کے بارے میں یہ نفسیاتی تھرلر ان کے کیریئر کا نقطہ آغاز بن گیا۔تب سے ، اس نے اپنے منفرد مزاج اور شدید کارکردگی کے انداز سے فلمی صنعت کی توجہ تیزی سے جیت لی ہے ، اور آزاد آرٹ فلموں (جیسے "الیکٹرک چلڈرن") اور تجارتی خراب فلموں (جیسے "دی لاسٹ ایکسورسیزم II" کے درمیان آسانی پیدا کردی ہے۔ 2014 میں ، جولیا نے نویں فلم ، "سین سٹی: ایک ڈیم ٹو مار برائے مار" میں حصہ لیا ہے ، جو 2005 کی کلاسک نائیر فلم "سین سٹی" کو تسلسل اور خراج تحسین پیش کرتا ہے۔ اس وقت ، اس کا کیریئر عروج پر تھا ، اور اس کا نام آہستہ آہستہ زیادہ سامعین کے لئے زیادہ مشہور ہوتا جارہا تھا۔ جب بات سین سٹی کی ہو تو ، لوگ ہمیشہ رابرٹ روڈریگ اور فرینک ملر کے مشترکہ ہدایت کردہ انتہائی اسٹائلائزڈ ، تقریبا متحرک فلم نائیر کے بارے میں سوچتے ہیں۔ اس کو 1991 میں ملر کے ذریعہ تخلیق کردہ اسی نام کی مزاح سے ڈھال لیا گیا ہے ، اور اس کا مقصد روایتی سخت لڑکے کے جاسوس ناولوں میں تشدد اور خواہش کو انتہائی حد تک بڑھانا ہے۔ فلم میں تقریبا سیاہ اور سفید تصویر پروسیسنگ کا استعمال کیا گیا ہے ، اور صرف چند منا

This article contains discussions of "Fantastic Four: First Steps." Matt Shakman's new film "The Fantastic Four: First Steps" marks the fifth time that the title characters have been brought to the big screen in live action. The previous iteration in 2015, directed by Josh Trank, was widely disliked by both critics and audiences, as its tone was unnecessarily dour, and its storytelling was borderline incompetent. Its drastic alterations from the original "Fantastic Four" lore aren't as grievous a sin as its general lack of quality. Before that, Tim Story directed a pair of "Fantastic Four" movies in 2005 and 2007, and those were disarmingly corny, but also a little drab; there wasn't a lot of superhero fantasy action that the FF's fans longed for. The first version of the Fantastic Four that made its way to film was never officially released to the public. Back in 1994, director Oley Sassone and executive producer Roger Corman had the film rights to the characters, and quickly banged out a very, very cheap film, called simply "The Fantastic Four," merely to legally retain them. The film starred Alex Hyde-White as Reed Richards, Rebecca Staab as Sue Storm, Michael Bailey Smith as the Thing, and Jay Underwood as Johnny Storm.Fans of Marvel Comics knew about the film, as there had been a few scant press releases, but for many years, no one was able to see it. New Concorde, Corman's company, never actually gave the film a release date, and it stayed on the shelves. Thanks to resourceful bootleggers, however, the film began to proliferate nonetheless. Marvel fans were too curious to let the film stay hidden, and illegal casset

When director Michael Winner and screenwriter Wendell Mayes adapted Brian Garfield's novel "Death Wish," it's doubtful that they had any idea they'd be launching a film franchise that would change the landscape of vigilante thrillers forever, and solidify Charles Bronson as one of the greatest stars of action cinema. The "Death Wish" films start out as a twisted character study of a man named Paul Kersey as he slowly descends into a life of vengeance and violence, bearing arms and serving as a one-man judge, jury, and executioner. There's a real allure to righting wrongs outside of the American justice system, but as Kearsey's arc shows, his desire to kill has perhaps always been a part of him — which makes him part of the problem.As the franchise went on, the "Death Wish" films cared less and less about the moral conundrums of its hero and instead wanted to showcase Bronson being a badass killing bad guys and the type of miscreants that conservatives believe are bringing the downfall of society in a flurry of gun violence. With a remake, an unofficial spin-off, and five direct films — here are all of the "Death Wish" films, ranked.WOOF.Gonna be real, I was tempted to leave my blurb about this film with just that. Eli Roth's remake of the 1974 original is, uh, not great, Bob! This is the shining example of a "who asked for this?" remake, where everything good is just pulled straight from the source and (mostly) everything different drags the film down. I will give Roth this: the gore scenes are as good as what should be expected from the guy who gave us "Cabin Fever" and "Hostel." Unfor

مندرجہ ذیل ایک ایسا ورژن ہے جو آپ کی فراہم کردہ انگریزی کاپی کو پالش اور ہمدردی کرتا ہے اور HTML فارمیٹ میں لوٹاتا ہے۔اصل ارادے کو برقرار رکھنے کی بنیاد پر ، میں نے زبان ، جذباتی اظہار اور کردار کی وضاحت کے لذت کو بڑھایا ہے ، جس سے یہ زیادہ پرکشش اور گونج ہے۔ `` `html اسٹیون اسپیلبرگ نے تقریبا alone تنہا 1980 کی دہائی کی امریکی فلم پاپ کلچر کی تشکیل کی ہے جس سے ہم آج واقف ہیں۔ان کے کاموں نے نہ صرف باکس آفس کے ریکارڈ کو توڑ دیا ، بلکہ فلم کی تیاری کے راستے میں بھی نئی دنیایں کھول دی گئیں۔ زیادہ اہم بات یہ ہے کہ وہ اسکرین پر اس دور کے بصری انداز اور جذباتی لہجے کی وضاحت کرتے ہیں۔ ایکشن ایڈونچر سے لے کر "رائڈرس آف دی کھوئے ہوئے صندوق" کو ، سائنس فکشن فیملی فلموں کے "E.T. ایلین" کے حوالے سے ، راکشس موضوعات میں "جبڑے" اور "جراسک پارک" کے سائے تک-یہ کہا جاسکتا ہے کہ ماضی کی تین دہائیوں میں مکمل طور پر کوئی اعلی تصوراتی صنف نہیں بچا ہے۔ اس نے ڈائریکٹرز کی نسلوں کو متاثر کیا ، دونوں طرز اور بیانیہ تکنیک میں تھے ، اور دونوں ہی طرز عمل میں تھے۔ اس وجہ سے ، بہت ساری فلمیں اسپیلبرگ کے کاموں کو خراج تحسین پیش کرتی ہیں یا براہ راست اپنے کلاسک مناظ�

مندرجہ ذیل ایک ورژن ہے جو آپ کے فراہم کردہ مضمون کے مواد کو پالش اور جذباتی طور پر گہرا کرتا ہے اور اسے HTML فارمیٹ میں پیش کیا جاتا ہے۔اصل متن کی بنیادی معلومات اور لنک ڈھانچے کو برقرار رکھتے ہوئے کرداروں کی جذباتی وضاحت اور کہانی کی گونج کو بڑھاوا دیتے ہوئے ، مجموعی انداز زیادہ اظہار خیال کرتا ہے۔ `` `html جیمز گن کی ہدایت کاری میں ، سپرمین ، فنتاسی خیالات سے بھرا ہوا کام ہے۔ چاہے یہ خیالات خوشگوار ہیں یا غیر منظم دکھائی دینے والے اس کا انحصار اس بات پر ہے کہ آپ گین کے کلاسک ہیرو کو کس طرح سمجھتے ہیں۔یہ انداز زیک سنائیڈر کے ذریعہ تیار کردہ بھاری ، حقیقت پسندانہ "اسٹیل" سے تیزی سے متصادم ہے - مؤخر الذکر شاید سپرمین کے جوہر میں واقعی فٹ نہیں ہے۔ اس رجحان کے برعکس جو شنائیڈر کے تاریک انداز کو جاری رکھے ہوئے ہے ، گن نے نئے لانچ ہونے والے ڈی سی کائنات میں بالکل مختلف سمت کا انتخاب کیا۔وہ سپرمین کو ذمہ داری اور امید کے ساتھ ایک کردار میں تبدیل کرتا ہے ، غم اور روشنی کے مابین ایک نازک توازن تلاش کرتا ہے۔یہ اظہار نہ صرف 80 سال سے زیادہ عرصے تک لوگوں کو انصاف کی علامت کے طور پر کردار کی ثقافتی جیورنبل کو محسوس کرتا ہے ، بلکہ اسے ایک نئی جذباتی جہت بھی دیتا ہے۔ لیکن مزاح کی دنیا کبھی بھی اتنا آسا

حال ہی میں ، " ان میں چوتھا رومانٹک رومانوی فلم "ان موڈ آف محبت" ہے جو 2000 میں وانگ کار وائی کی ہدایت کاری میں ہے۔ یہ کام شاعری اور پابندی سے بھرا ہوا کام زیادہ سے زیادہ وقت میں چمکتا ہے اور لاتعداد فلم بینوں کے دلوں میں ایک کلاسک بن گیا ہے۔ ہدایتکار صوفیہ کوپولا میں "ان دی موڈ فار محبت" شامل دس فلموں میں شامل تھے جن کی انہوں نے ذاتی طور پر تجویز کی تھی اور اپنی وجوہات کو اس فہرست میں شیئر کیا ہے: اس فلم نے مجھے حیران کردیا - اس سے پتہ چلتا ہے کہ فلم اس کو بہت ہی شاعرانہ طور پر ظاہر کرسکتی ہے ، بغیر کسی واضح طور پر سب کچھ کہے۔ اس نے لکھا ہے کہ یہ ایک ونڈو کی طرح تھا جس نے مجھے آرٹ کی ایک بے مثال شکل دیکھنے کی اجازت دی اور مجھے مزید تاثر دینے والے کام تخلیق کرنے کی ترغیب دی۔ یہ حیرت کی بات نہیں ہے ، کیونکہ اس کا 2003 کا کام "کھوئے ہوئے ٹوکیو" نے بھی ناقابل بیان جذباتی رشتہ کی کھوج کی ہے۔دونوں

مندرجہ ذیل ایک ورژن ہے جو آپ کو فراہم کردہ پریس ریلیز کو پالش اور جذباتی طور پر ختم کرتا ہے اور HTML فارمیٹ میں واپس آتا ہے۔ میں نے کرداروں کی جذباتی وضاحت کو بڑھایا ہے ، کہانی کی گونج کو بڑھایا ہے ، اور اصل متن کی حقیقت اور ساخت کو برقرار رکھتے ہوئے مجموعی زبان کو زیادہ نازک اور تصویر کی طرح بنا دیا ہے۔ `` `html تثلیث سنیاسیا اس نے یورپ میں اپنی دوسری جنگ عظیم کے بلاک بسٹر "ڈونگجی ریسکیو" کے خصوصی تقسیم کے حقوق حاصل کرنے کے لئے ساتویں آرٹ پکچرز کے ساتھ معاہدہ کیا ہے۔ یہ ایکشن بلاک بسٹر مشہور چینی ڈائریکٹر گوان ہو (نمائندہ کام "بلیک ڈاگ" اور "آٹھ سو" کا ایک بجٹ 80 ملین امریکی ڈالر کا بجٹ ہے۔ اس فلم کی مشترکہ ہدایت گوان ہو اور فی زینکسیانگ نے کی ہے اور اسے 22 اگست کو برطانیہ اور آئرلینڈ میں ریلیز کیا جائے گا ، جبکہ دوسرے یورپی خطے 29 اگست سے شروع ہونے والے ایک کے بعد جاری کیے جائیں گے۔ یہ فلم 8 اگست کو سرزمین چین میں ریلیز ہوگی۔ یہ فلم اکتوبر 1942 میں پیش آنے والے "لزبن مارو" واقعے پر مبنی ہے۔ ایک جاپانی جہاز جس میں تقریبا 1 ، 1،800 برطانوی قیدی جنگ لے کر امریکی آبدوز

مندرجہ ذیل پالش کاپی ہے ، جو زیادہ نازک جذباتی وضاحت اور زیادہ پرکشش زبان استعمال کرتی ہے ، اور HTML فارمیٹ میں واپسی کرتی ہے۔ `` `html چین کے ہفتے کے آخر میں باکس آفس پر ابھی بھی مقامی فلموں کا غلبہ ہے ، جس میں پانچ میں سے چار گھریلو فلمیں ہیں۔ان کاموں میں نہ صرف بیانیے میں گہری تناؤ ہے ، بلکہ موضوع کے انتخاب اور جذباتی اظہار میں چینی فلم بینوں کی پختگی کو بھی ظاہر کرتا ہے۔ چائنا فلمی گروپ کے ذریعہ تیار کردہ "ڈیڈ ٹو رائٹس" ، "ڈیڈ ٹو رائٹس" ڈیٹا ٹیگ = "مردہ_ٹو_ رائٹس"> اس ہفتے کے آخر میں حقوق کے لئے مردہ "، جس نے 315.1 ملین یوآن (تقریبا 43.8 ملین امریکی ڈالر) کو نشانہ بنایا ، جس میں 57.2 ملین امریکی ڈالر اور زونگ کے ساتھ مل کر زونگ ہانگ کی ہدایت کاری ہے۔ ہائیان ، گاو اور دیگر افراد کو 1937 میں نانجنگ کے قتل عام کے دوران تیار کیا گیا ہے۔ لیچی روڈ کے بعد "دی لیچی روڈ" کی ہدایت کاری اور ڈونگ چینگپینگ اداکاری کی گئی۔ دوسرے ہفتے میں باکس آفس میں مزید 19.8 ملین ڈالر کا اضافہ ہوا ، جس میں کل .3 68.3 ملین ہیں۔ اس فلم کو ما بونگ کے ناول سے ڈھال لیا گیا ہے اور اس کو ڈائی سیؤ اور شین یو نے لکھا ہے۔ اس میں تانگ خاندان کے ایک نوجوان عہدیدار لی شینڈے کی کہانی سنائی گئی ہے ، جسے تقریبا ناممکن کام مکمل کرنے کا حکم دیا گیا تھا - اس