Wir glauben oft, dass Filme aus den 1980er Jahren eine Brutstätte von Fortsetzungen und Serien waren - "Raiders of the Lost Ark", "Ghostbusters", "Little Monster", "The First Blood", "Terminator" ... Diese vertrauten Namen sind alle in der Reagan -Ära voller Retro -Charm und innovativem Geist geboren. Hinter jeder erfolgreichen Fortsetzung steckt jedoch unzählige ebenso wunderbare, aber nicht nachhaltige Geschichten.

Einige Filme haben damals an der Abendkasse gut gespielt und hätten Fortsetzungen veröffentlicht, aber sie kamen vergeblich aus verschiedenen Gründen;Andere wurden aus Originalwerken oder Comics mit nachfolgenden Werken angepasst, aber aufgrund schlechter Abendkasse zurückgestellt. Jahrzehnte sind vergangen, und einige Projekte sind immer noch "ungelöst" und sind in der Entwicklung;Obwohl die Reaktion am Anfang mittelmäßig war, haben sie nun aufgrund der Taufe der Zeit eine Gruppe treuer Fans gewonnen.

Folgende sind 15 klassische 80er -Jahre -Filme, die wir für Sie zusammengestellt haben, die ursprünglich Fortsetzungen verdient haben (und heute sogar Potenzial haben).

1. "Top Secret!"

Das Zucker-Abrahams-Zucker-Team brachte den Fans in den 1980er Jahren endlose Freude mit Comedy-Filmen mit dichten Witzen wie "Unbekannter Welt des Fluges", "Funny Counterattack" und "The White Headd Detective". Obwohl sie sich nur ungern wiederholen, haben sie auch Fortsetzungen für "The White Headed Detective" und Fortsetzungen "The Fspecedent Himmel" und "Hot Shots!"Regie von anderen Direktoren. Überraschenderweise sind die meisten dieser Fortsetzungen von hoher Qualität und eindrucksvoll.

Also, warum gibt es keine Fortsetzung von "The Funny Counterattack"?Vielleicht liegt es daran, dass es Elvis -Filme, Filme des Zweiten Weltkriegs und Hintergründe des Kalten Krieges mit einem Stil kombiniert, der zu spezifisch und schwer zu replizieren ist.Oder vielleicht liegt es daran, dass die Kassenergebnisse nicht ideal sind. Die Hauptrolle von Val Kilmer verwandelte sich später in eine größere Bühne, und er selbst starb in den letzten Jahren.Mit der Nachricht, dass der weißköpfige Detektiv im Begriff ist, wieder neu zu starten, können wir vielleicht eine neue Version von "The Funny Rebel" erwarten, die den Hip-Hop-Filmen der 90er Jahre und des Golf War Action-Films würdigt.

2. Rundfunknachrichten

1987 verwendete James L. Brooks "Broadcast News", um die zunehmend unterhaltsameren, falschen und despezialisierten Themen von TV-Nachrichtenprogrammen zu dieser Zeit scharf zu satirisieren. Der Film wurde in einer Zeit veröffentlicht, in der Fox News, Social Media und das Internet noch nicht auf dem Vormarsch waren.Wenn es heute wäre, hat sein Thema die Ironie selbst fast übertroffen.

In dem Film wies Albert Brooks 'Reporter Allen unverblümt darauf hin, dass William Hurts Anker Tom der wahre "Teufel" ist - er ist nicht böse, aber leise senkt die Standards der Nachrichten und nutzt Abkürzungen, um "besser aussehende" Inhalte zu erstellen.Nachdem er beispielsweise seine wahren Gefühle außerhalb der Kamera enthüllt hatte, gab er vor, während der Neustimmung zu weinen.Obwohl dieses Verhalten ihn schuldig macht, ist er in der heutigen Medienumgebung fast ein moralisches Vorbild.

3. "Meister des Universums" (Meister des Universums)

Als eines der Symbole der Kinderkultur in den 1980er Jahren sind Spielzeuge und Animationen des "Meisters des Universums" alles Wut.Als der Film jedoch mit den Dreharbeiten begann, war der Spielzeugverkauf bereits zurückgegangen, und die Produktionsfirma Cannon -Filme berücksichtigten einst die Beendigung der Dreharbeiten.

Mit einem niedrigen Budget und vorübergehenden Anpassungen weist der Film immer noch eine etwas schwerwiegende Charakter -Umgestaltung auf, wobei Frank Langella Skyto zu einem tragischen Tyrann der Shakespeare macht, was beeindruckend ist.Leider war die Abendkasse trostlos und das ursprüngliche Fortsetzungskript wurde auch von Shanggeyundon als "Robotermänner" umgeschrieben.Jetzt bereitet sich der neue Regisseur Travis Knight auf ein animierteres Remake vor, das den Funken des Lebens für diese IP neu entfachen kann.

4. Große Probleme in Little China

Unter den drei Klassikern, die John Carpenter mit Kurt Russell zusammengearbeitet hat, ist "The Strange Bankett" das einzige, das keine Fortsetzung veröffentlicht hat.Obwohl "Escape From Los Angeles" und "Strange 2011" einen schlechten Ruf haben, kann dies das riesige Weltausdehnungspotential nicht verbergen, das in "Strange Bankett" enthalten ist.

Am Ende fährt Jack Burton zu einem neuen Abenteuer, das sich nicht bewusst ist, dass ein Monster, das sich hinter ihm versteckt.Obwohl Dwayne Johnson Ideen hat, ist es immer noch nicht bekannt, ob er diese Arbeit erfassen kann, die sowohl eine Hommage an den Kung Fu -Film als auch ein Stereotyp des "weißen Retters" ist.Und Kurt Russell ist immer noch da, er kann persönlich auftreten oder die Fackel an eine neue Generation von Helden übergeben.

5. "Labyrinth" (Labyrinth)

Jim Hensons letztes Spielfilm zu Lebzeiten, "The Magical Labyrinth", war träge, als er zum ersten Mal veröffentlicht wurde, aber es sammelte allmählich eine große Fangemeinde mit seinen Familienvideos, die auch die Tür zur Straße zu einer Erstlinien-Schauspielerin für Jennifer Connery öffnete.

Der Film erzählt die Geschichte eines Mädchens, das durch eine Fantasiewelt reist, um ihren jüngeren Bruder zu retten. Die Handlung scheint manchmal chaotisch zu sein, was nicht mit den Unterschieden zwischen ihrem Kreativteam über den Ton verbunden ist.Aber es ist ein visuelles Wunder, die Konzeptkunst von Brian Foyd, die Aufführung von David Bowie, das Drehbuch von Terry Jones und die fantasievolle Welt.Einige Menschen interpretieren es als Metapher für das Wachstum von Frauen, die damals in den Augen der Kinder möglicherweise nicht bemerkt wurde.

Obwohl Henson Studio 2004 eine Fortsetzung betrachtete, wählte es schließlich das ursprüngliche Projekt "Mirror Mask" und das Versagen von Netflix 'Version von "Dark Crystal" machte auch die Hoffnung auf "Magic Labyrinth" noch schlanker.

6. Wer hat Roger Rabbit

Diese klassische Arbeit, die Live-Action- und Animationsfiguren kombiniert, hat nicht nur erstaunliche technische Durchbrüche, sondern auch geschickt die Geschichte von Film Noir und Los Angeles. Es wurde ein Hit, aber es war schwierig, eine Fortsetzung aufgrund komplexer Urheberrechtsprobleme freizugeben.

Obwohl der ursprüngliche Autor Gary K. Wolf weiterhin zwei diskontinuierliche Romane geschaffen hat, sind der Film und das ursprüngliche Werk sehr unterschiedlich und können theoretisch unabhängig voneinander entwickelt werden.Trotzdem könnte Disneys 2022 "Erlösung von Little Lucky Star" die engste spirituelle Fortsetzung sein.

7. "Die Fliege" (die Fliege)

1986 verwendete David Cronenberg "Alien Flowers", um die Grenzen zwischen Horror und Science -Fiction neu zu definieren.Seth, ein Wissenschaftler von Jeff GoBLENN, mutiert bei einem experimentellen Unfall allmählich zu einer menschlichen Mischung, und der Prozess ist grausam und real.

Dieser Film ist nicht nur der Höhepunkt des Körperschreckens, sondern auch eine tiefgreifende Diskussion über die menschliche Natur, Einsamkeit und Liebe.Obwohl die Fortsetzung 1989 veröffentlicht wurde, war die Antwort weitaus geringer als die erste.Die Fans freuen sich seit Jahren auf ein höheres Maß an Rendite, aber es wurde noch nicht erreicht.

8. "Killer Klowns aus dem Weltraum" (Killer Klowns aus dem Weltraum)

Eine Gruppe von Clowns von Außerirdischen stieg auf einem Zirkus -Raumschiff auf die Erde ab, fiel den Menschen mit Marshmallows und züchtete Nachkommen mit Popcorn.Die einzige Möglichkeit, sie zu besiegen, besteht darin, ihre roten Nasen zu schießen.

Von den Brüdern Chiodo und entworfenen Spezialeffekten richtete der Film einen Kultstatus mit seiner absurden und interessanten Umgebung.Obwohl die Fortsetzungspläne im Laufe der Jahre gemunkelt wurden, einschließlich Vorschlägen von Fernsehserien, wurden sie noch nie implementiert.Derzeit hat seine offizielle Fortsetzung nur ein Videospiel.

9. "Beinahe dunkel" (nahe dunkel)

Dieser von Catherine Bigelow inszenierte Vampir -Western bringt die wundervollen Leistungen von Bill Paxton und Lance Henrikson zusammen.Leider wurde es bei der Veröffentlichung 1987 von den Lost Boys überschattet.

Der Protagonist Adrian Pasdal und Jenny White's Charakter fehlt ausreichend und schwächen die emotionale Spannung der Geschichte.Darüber hinaus wurden Bluttransfusionen als "billige Lösung" kritisiert, um Vampire zu bekämpfen.Dieser Film zeigt jedoch Bigelows Regie-Talent in der zukünftigen Oscar-Preisträgerdirektion.Wenn eine Fortsetzung freigesetzt wird, können die Vampirbisse den Bluttransfusionseffekt umkehren und es gibt keine logische Barriere.

10. Der schwarze Kessel

Disneys Animationsfilm "The Dark Pot", der 1985 eingeführt wurde, ist aus den ersten drei Bänden der Fantasy -Roman -Serie "Playdin Chronicles" adaptiert.Der Stil des Films ist dunkel und übertrifft die Erwartungen der Eltern an Disney -Animation zu dieser Zeit weit, und die Abendkasse scheiterte.

Dennoch wird es immer noch von einigen Kindern geliebt, insbesondere von jenen jungen Zuschauern, die bestrebt sind, einen ähnlichen Stil wie den Slam Dunk zu sehen.In den letzten Jahren hat Disney das Urheberrecht der Serie wiedererlangt.Wenn es eine Live-Action-Version des treuen Originals auf den Markt bringt, kann es doppeltes Lob erhalten.

11. "Feind mine"

Barry B. Langers Novelle "Feind und US" erzählt die Geschichte des Krieges zwischen Menschen und der außerirdischen Rasse "Drax". Zwei Soldaten waren gezwungen, auf einem finsteren Planeten zu überleben und schließlich eine tiefe Freundschaft zu schaffen.

Der Film wird von Wolfgang Peterson und mit Dennis Quaid und Louis Gossett inszeniert.Aufgrund des Ersatzes von Regisseuren und der Überarbeitung von Spezialeffekten während der Produktion erfüllte die Abendkasse des Films die Erwartungen nicht und die Bewertungen waren gemischt.Im Laufe der Zeit erholte sich der Ruf jedoch allmählich.Im Jahr 2024 wird berichtet, dass ein von Terry Matalas geschriebenes Remake veröffentlicht wird.

12. Kommando

In diesem typischen Actionfilm aus den 1980er Jahren steht Arnold Schwarzeneggers pensionierter Soldat John Matrix, John Matrix, der Krise der Entführung seiner Tochter gegenüber und wird zum einsamen Helden.Obwohl die Handlung übertrieben ist, ist diese Übertreibung, die ihren einzigartigen Charme schafft.

Im Video verwendete Arnold zum ersten Mal den Modus "Einen Person und einen Witz", was zum Beginn seines legendären Stils wurde.Rückblickend viele Jahre später ist dieser Film immer noch eine klassische Arbeit in den Herzen von Action -Fans.Wer kann sich weigern, Arnold und Milanie zusammen zu beobachten?

13. Heathers

Michael Lehman leitete diesen dunklen humorvollen Campusfilm mit Christian Slater und Winona Reid erzählt die lächerliche Geschichte von zwei Teenagern, die das Schulleben müde, die populären Schüler ermorden.

Das Video reagierte zunächst mittelmäßig, wurde aber allmählich ein Kultklassiker.Die Drehbuchautoren Daniel Waters und Reid haben ihr Interesse an der Fortsetzung oft zum Ausdruck gebracht und sich sogar die Handlung der Heldin vorgestellt, die nach Washington ging, um den Präsidenten zu ermorden.Aufgrund der Sensibilität des Themas und der Veränderungen im sozialen Umfeld ist es jedoch schwieriger, ähnliche Inhalte zu starten.

14. "The Last Starfighter"

1984 erzählt der Film die Geschichte eines Teenagers, der süchtig nach Arcade -Spielen war, die versehentlich rekrutiert wurden, um an den Star Wars teilzunehmen. Im Film ist die Anwendung der CG -Technologie schockierend und wird damals als Höhepunkt von Technologie und Fantasie angesehen.

Am Ende rennt der Protagonist in einem Raumschiff in das Meer von Sternen, was darauf hindeutet, dass mehr Abenteuer kommen.Aufgrund des Kassenversagens wurde die Fortsetzung jedoch lange nicht mehr implementiert.Obwohl viele Parteien versucht haben, es zu fördern, wurde es im Laufe der Jahre wiederholt aufgrund von rechtlichen und urheberrechtlichen Problemen blockiert.

15. DragonSlayer

Dieser Fantasy -Film, der von Disney und Paramount gemeinsam produziert wurde, stellt die traditionelle Märcheneinstellung heraus: Die Prinzessin ist keine Person, die auf die Rettung wartet, sondern die Initiative, sich selbst zu opfern und die Fesseln des Patriarchats zu brechen.

Peter McNichols junger Magier Galen, gespielt von Peter McNichol, erhielt nicht die Ehre, die er verdient hatte, nachdem er den Drachen Vermithrax Pejorativ besiegt hatte. Stattdessen konnte er nur mit seinem Geliebten und einem Pferd unbekannter Herkunft gehen.Obwohl die Geschichte endet, ist seine Reise nach Heroes eindeutig noch nicht abgeschlossen.

Schlussfolgerung

Die 1980er Jahre waren eine einzigartige und reiche Zeit in der Geschichte des Films. Obwohl viele Filme nicht weitergingen, leuchteten sie im langen Fluss der Zeit immer mehr.Ihre Geschichte mag nicht fertiggestellt werden, aber ihre Seelen sind seit langem tief in den Herzen der Menschen verwurzelt.Vielleicht werden wir eines Tages sehen, wie sie wieder auf den Bildschirm zurückkehren, um neues Lachen zu bringen und zu berühren.