Nel 2024, il mondo ha salutato una figura leggendaria - Roger Corman. Questo film di livello B che è morto all'età di 98 anni non è solo un regista, sceneggiatore, produttore e attore, ma anche un disgregatore dell'intera industria cinematografica.È famoso per il suo spirito indipendente e la produzione a basso costo, ma è diventato il punto di partenza per molti maestri cinematografici: da Robert de Niro a Martin Scorsese, da Francis Ford Coppola a James Cameron, i loro nomi brillano nella storia del cinema.

Il nome di Koman è quasi diventato sinonimo di "numero" e "passione". Ha diretto 55 film per tutta la sua vita, abbracciando vari tipi come commedia, horror, fantascienza, erotismo, gotici, ecc.Mentre ricordiamo questo "re dei film con classifica B", abbiamo selezionato dieci delle sue opere più memorabili nella sua carriera come regista, rendendo omaggio a questo prolifico e visionario cineasta.

la donna vespa

Dopo un anno di successo in "The Fly", Koeman ha rapidamente pubblicato il suo sequel, "The Wasp".Questo film, con Susan Capoter, racconta la storia di una padrona di casa di una compagnia di cosmetici che è dipendente dall'esperimento della giovinezza per sempre.Iniettò la gelatina reale nel suo corpo, cercando di invertire il tempo, ma si trasformò in un mostro assetato di sangue.

Sebbene la "ragazza dell'acqua" sul poster sia più simile a una donna strana che indossa occhiali da sole con gli occhi da insetti, è esattamente uno dei divertimento a guardare i film di Koeman.Quegli effetti speciali economici e divertenti aggiungono un po 'di divertimento al film. Non persegue la logica scientifica, ma esplora il prezzo dietro la bellezza e il desiderio in modo rilassato e assurdo.Proprio come "The Fly" avverte gli umani dell'arroganza per sfidare le leggi della natura, "The Wasp" indica direttamente l'illusione dell'industria della bellezza con pennellate satiriche e il suo tema ricorda persino alle persone l'indimenticabile "il prezzo della bellezza" in "Il regno dei vasi".

The Little Shop of Horrors (1960)

Sebbene le versioni musicali successive fossero ampiamente elogiate, non avremmo mai visto il classico IP di "Horror Shop" senza originale a basso costo del 1960 di Koeman.Il film ruota attorno al dipendente del negozio di fiori Seymour, che ha gradualmente guadagnato fama e fortuna mentre coltivava una misteriosa pianta che mangia uomo, ma ha anche pagato un prezzo inimmaginabile.

Questa è un'opera umoristica nera con un ritmo compatto e uno stile spiritoso e un fascino ancora più primitivo rispetto all'adattamento successivo. Jack Nicholson interpreta un paziente dentale autobuso.Sebbene non abbia molte scene, è già diventato una superstar.L'intero film è di soli 72 minuti, ma avvolge il calore in assurdità, raccontando lo strano legame tra un ragazzo e le sue piante cannibali.

《Gas!O per distruggere il mondo per salvarlo》 (Gas-S-S-S!)

Questo è l'ultimo lavoro di Koeman per American International Films (AIP) e quello più folle.La storia è ambientata in un mondo in cui solo le persone di età inferiore ai 25 anni sono rimaste a causa del rilascio di gas misteriosi e gli adolescenti devono ricostruire l'ordine sociale.Tuttavia, il caos e l'assurdità sono i veri protagonisti.

Il film sembra essere una farsa in una veste hippie, mescolando lo stile satirico della prima rivista Mad con il concetto incompiuto Mad Max. Il design del costume è come la scena di prova di "Dio incantesimo" da un teatro della comunità e l'atmosfera generale è come una festa fuori controllo.Si dice che il montaggio AIP mina seriamente le intenzioni originali di Koeman, e molti fan stanno ancora chiedendo: "Rilasciare la versione di montaggio di Koeman!" Dopotutto, chi non vuole vedere quella visione folle sepolta?

《Bloody Mama》 (H2>

Se hai mai fantasticato di vedere gli inverni Shirley dirigere il gruppo criminale di suo figlio con un sigaro tra le braccia e tenere una pistola Tommy, allora "Bloody Mom" ​​è fatta su misura per te. Il film è ispirato alla vera criminale "madre" Kate Barker, che mostra gli anni turbolenti della famiglia gangster negli anni '30.

Il video è tecnicamente ruvido, ma questo in realtà rafforza la consistenza caotica e folle. La performance di Shirley Winters è scioccante, soprattutto considerando che ha vinto l'Oscar per la migliore attrice con "Blue Shade" solo cinque anni fa. Questo film non solo porta in primo piano le superstar future, ma consente anche agli attori veterani di rilasciare la loro selvaggia. È una favola nera per le madri, la violenza e i legami familiari.

The St. Valentine's Day Massacre

La lotta di potere tra Al Capone e George "Bomb" Moran culmina in questo film concentrandosi sulla storia dei gangster di Chicago.Il film ricrea lo scontro a fuoco di strada che ha scioccato l'intero paese e diventa una delle opere più visivamente di impatto di Koeman.

A differenza dei precedenti stili a basso costo, questo film ha una fotografia e set più squisiti, mostrando il potenziale creativo di Koeman quando è ben risorsa.Capone di Jason Robaz divenne un classico nella storia del cinema e il film stesso annuncia anche l'arrivo della nuova era di Hollywood: erano i registi che si erano allenati sul set di Koeman che promuovevano la rivoluzione del film.

Il viaggio

Se c'è un film che ti consente di sperimentare un viaggio di illusione LSD, è un viaggio. Scritto da Jack Nicholson e diretto da Koeman, unito da star come Peter Fonda e Dennis Hopper, il film cattura l'essenza della cultura psichedelica della fine degli anni '60.

La trama è sciolta ma estremamente coinvolgente e la lotta interiore e la liberazione del protagonista sono mostrate attraverso un viaggio psichedelico.Gli abbaglianti effetti visivi, le scene sexy improvvise e persino le scene che viaggiano per gli altri film di Koeman rendono questo film un "film acido".Il modo migliore per guardare questo film è lasciar andare le aspettative e lasciare che le immagini e le emozioni ti trascinino in quella tempesta del tuo cuore.

"x: l'uomo con gli occhi a raggi X"

Questo film horror di fantascienza racconta la storia di uno scienziato che cade nella follia dopo aver ottenuto accidentalmente la visione a raggi X. Il dottore interpretato da Ray Milan originariamente voleva aiutare gli umani a sfondare i limiti visivi, ma alla fine fu inghiottito dalle sue capacità.

Il film utilizza lenti a contatto esagerate per creare immagini visive inquietanti e solleva anche profonde domande filosofiche: è una benedizione o un disastro quando una persona può vedere cose che la gente comune non può vedere?Dall'abitudine alla privacy al barare nei casinò ai guasti mentali, il film rivela progressivamente la fragilità e l'avidità della natura umana quando si affrontano i superpoteri.

The Wild Angels

Questo video, ambientato nella festa in moto Angel Hell, rompe la tradizionale opposizione binaria tra polizia montata e cattivi. Invece di glorificare il gruppo emarginato, Koeman li ha fatti lottare tra lealtà e tradimento, amore e violenza.

Le esibizioni di Bruce Dunn, Peter Fonda e Nancy Sinatra sono estremamente tese.Non sono eroi o cattivi, ma reali ritratti dell'anima perduta nella vera società. Anche se il budget era limitato, Koeman ha ancora dato al film un forte significato sociale, rendendolo il lavoro più rappresentativo della gioventù ribelle in quel momento.

L'intruso

William Shatner interpreta un suprematista bianco che incita all'odio razziale, cercando di scatenare conflitti razziali in una scuola che sta per essere integrata.Il film è stato pubblicato nel 1962 ed è stato pubblicato lo stesso anno di "Kill a Mockingbird", ma è stato boicottato dall'editore a causa del suo tema acuto.

Questo non è un documentario sull'oppressione razziale, ma un'accusa che espone l'indifferenza e la complicità della società bianca.Koeman ha strappato senza pietà la maschera del "sogno americano" e ha interrogato il pubblico: quando rimani in silenzio, promuove anche l'odio?La performance di Shatner è inquietante e le domande sollevate dal film non sono ancora obsolete.

Ellan Poe Movies Series

Uno dei più brillanti successi di Koeman è il suo adattamento del romanzo di Allan Poe.Da "The Mask of the Red Death" a "The Collapse of the Usher House", questi film non solo sono stati recitati dalla superstar horror Vincent Price, ma hanno anche invitato Richard Matherson a diventare sceneggiatore, stabilendo un nuovo standard per i film horror gotici.

Inizialmente erano posizionati come prodotti di intrattenimento per adolescenti, ma inavvertitamente hanno creato una nuova tendenza nei film horror.In particolare, si ritiene che "la punizione sotto il pendolo" abbia influenzato i successivi film di taglio e slay e l'ascesa dello stile italiano "Elysia Cemetery".Koeman ha usato costi bassi per completare la combinazione perfetta di arte e business e ha anche lasciato un segno indelebile sui film horror globali.