Os primeiros trabalhos do diretor coreano Na Hong-jin-o caçador e o Mar Amarelo-demonstram gradualmente seu estilo único como autor de cinema com sua abundante tensão e drama. A criação de Luo Hongzhen sempre carrega um poder grosseiro e primitivo, com emoções intensas e narrativas ousadas, e não esconde sua inquietação interior e fanatismo.Essa expressão aparentemente caótica pode parecer fragmentada nas mãos de outros diretores, mas sob seu controle, pode se entrelaçar inteligentemente racionalidade e loucura, dando à luz histórias profundas cheias de vitalidade e personalidade.

Então, quando ele decidiu dirigir um filme de terror country com uma atmosfera forte em 2016, esse impulso criativo único naturalmente se misturou a uma história de suspense que combina investigações policiais não convencionais com elementos sobrenaturais estranhos.O filme é "The Wailing", que descreve a natureza do mal de uma maneira que constantemente balança entre realidade e absurdo, cheia de tensão sufocante e tensão emocional indescritível.Depois que o filme estreou no Festival de Cannes, ele rapidamente ganhou elogios da comunidade crítica e ganhou muitos prêmios após seu lançamento, tornando -se um fenômeno que não pode ser ignorado na indústria cinematográfica naquele ano.

Embora o trabalho de terror de Luo Hongzhen seja diferente de outros filmes clássicos de terror coreano em termos de temperamento-como o ensino e sombrio e sombrio "eu veja o diabo" (

Enquanto os rumores se espalhavam, os moradores apontaram o dedo para um japonês (interpretado por Kunimura Hayao) que acabara de se mudar para fora da cidade.Enquanto Zhong Jiu estava tentando esclarecer a verdade, ele começou a encontrar sinais estranhos com frequência.No entanto, o verdadeiro pesadelo veio somente depois que sua filha Hyojin (interpretada por Kim Hwan-hee) de repente ficou gravemente doente e teve convulsões graves.A história a seguir é uma jornada de medo e superstição infundida com vertigem, e um retrato de como Zhong Jiu, como policial, expõe completamente sua impotência em uma crise.Durante esse processo, Luo Hongzhen inseriu o humor negro na hora certa, permitindo que o público sentisse uma pitada de relaxamento de ironia no momento mais inesperado.Assim como começamos a ressoar com esse protagonista gentil, mas desajeitado, a realidade nos lembra implacavelmente: ele não pode impedir que a tragédia aconteça no final.De certa forma, chorar é sobre os erros de um pai que ele cometeu sem querer, e são essas escolhas que o deixaram com a oportunidade de proteger seus entes queridos. Como muitas pessoas interpretam , este filme não é apenas sobre o pecado, mas também sobre o quão pré-junto nos nos deixam nos perder.

Não vou estragar mais parcelas, porque o charme de "chorar" é mergulhar sem nenhum pressuposto e sentir a estranheza e o choque que chegam ao seu rosto.O que é realmente assustador não é uma ação específica ou sua conseqüência, mas a metáfora humana e o medo cultural ao longo do filme - no processo de tentar explicar o fenômeno paranormal racionalmente, só podemos enfrentar uma realidade sombria que não pode ser entendida e não pode escapar.Quando a última cena cair lentamente, o desespero que penetra profundamente na medula óssea virá como uma maré e não se dispersará por um longo tempo.

O choro pode ser assistido no Amazon Prime Video ou no aluguel na Apple TV.